美好家居生活一直是大家所追求的体验，不过由于每个人的职业和喜好不同，呈现出的装饰风格也必然有所差异。比如，有人即便家中空间充足，也喜欢把它彻底塞满；有人家中空间不大，却更偏爱极简风格。但无一例外，每个人的职业喜好，多少都会对家居装饰的细节产生不同影响。为此，今天就让我们一同走进这10位日本玩家的家，看看他们从森林到闹市的各类品质爱家吧。

01 城田文子｜料理主厨
每天感受森林里的自然气息

近两年，城田文子从城市渐渐搬到了森林里。因为此前她的设计师朋友就住在这里，还买下了当地一大片土地，在对方的邀请下，她最终决定搬来。这座房子是设计师朋友帮忙一起打造的，其中不少建筑细节，都用收集来的附近废旧材料建成。

城田文子格外喜欢家里的厨房，因为每天都能看到阳光穿过密林照进房间。一边准备可口的饭菜，一边沐浴着森林的阳光、感受着微风，这样的时刻总让人觉得无比幸福。由于职业原因，她每次去国外旅行时，都热衷于收集各类厨具。即便这些厨具很重，她也总会想办法带回来，这也造就了如今家中独一无二的厨房风格。而且很多国外的厨具不仅质感好，价格还很实惠，正如她家里有些锅具就是从我国买的。如今住在森林里，不少食材可以从野外采摘，城田文子也尝试制作了很多以前从未做过的菜品，这些都是在城市里很难体验到的。

02 榎戸勇人｜木材商
体验自己盖房的快乐

榎戸勇人和家人居住的是一座百年老宅，但他们还在房屋对面自建了这栋10平米的小木屋。小木屋内部设有两张床，还带有窗户和阁楼。由于选用了古川泰司设计的小屋建造模板「KOKON」，日常搭建时，四男两女仅需3天就能完成，很像20世纪40年代流行的预制房屋。再加上榎戸勇人家本身就做木材生意，所以对他来说，搭建这栋小木屋就更简单了。

不过，既然对面就是大宅，为何还要建这栋木屋呢？原来榎戸勇人刚到这里时，这栋百年老宅完全无法入住，需要花大量时间修复，于是他们先打造了这栋木屋，将其作为家人们的临时住所，之后再着手修复老宅。

虽然妻子一开始有些不习惯，毕竟修房子是体力活，不仅耗时久，还需要长期维护，但如今她也理解了丈夫的心意。毕竟现在能换来山里随处可见的泉水、花园里的萤火虫、傍晚的蛙叫虫鸣，以及植物的四季变化，没有什么比这种自然生活更值得体验了。如今，虽然一家人主要住在老宅里，但这栋木屋依然一直在用，主要作为孩子们日常游玩休息的秘密基地。榎戸勇人也希望，等孩子们长大以后，能像自己一样，亲手打造一栋独属于他们自己的房子。

03 須藤敬一｜摄影师
用爱好把家填满

对于須藤敬一和他的太太来说，他们绝对是极简主义的反义词。只要家里有空余空间，他们就想用爱好将其填满，所以家中摆满了两人从世界各地收集的各类好物，比如家居杂物、艺术品、手工艺品、纪念品等。

这个爱好和須藤敬一夫妇的整理兴趣大有关联，他们特别喜欢反复清洁、整理和陈列这些物品。而且比起很多人看重的实用功能性，他们更在意这些好物的独特性。每天起床看到客厅里摆满自己的藏品，这种满足感就已足够。

須藤敬一的家其实很大，毕竟住了三代人，但他仍觉得空间不够用来展示爱好。为此，他甚至重新改造了家中的不少家具和细节部分，只为能继续塞满各种物品，还把这当成一种独特的乐趣。不过好在两人打扫频率很高，所以家里虽看似丰富热闹，整体审美却十分统一。对須藤敬一而言，家就像一座永远没有完工的微型花园，每天都值得为它悉心打理、添置新的好物。

04 竹内敦子｜家具店买手
学会对生活进行提问

谈起家居审美，竹内敦子绝对是专业人士。她是一家知名家居店铺的买手，每年都会在全球各地搜罗各类好物，再将其引进店内。因此，她也形成了自己的一套选物与购物哲学：学会对生活提问。比如，这件物品是否是自己真正需要的？它在家中能发挥哪些作用？无论是设计、功能还是质感，只有满足了这些预设条件，她才会决定是否购买。

由于每天要经手太多好看的家具，竹内敦子也会刻意限制自己的购物频率。她会先明确家要呈现的风格，之后便主要选购符合这类风格的物品，毕竟风格杂糅很可能造成浪费。如今，家里的每件物品都必须满足她为自己设定的“我超爱的好物”原则，这样既能减轻因大量购物和囤积带来的生活压力，又能保证家中风格的统一。

05 中山良子｜时尚买手
珍惜每一次的遇见

中山良子对家的需求是清爽、舒适、明亮，同时摆满自己喜欢的物品。在现在的家里，她最喜欢的是橱柜区，这里给人一种充满生命力与艺术感的体验。因为橱柜不仅承载着新鲜的蔬菜和美味的食物，其中的许多器皿还是她和丈夫从世界各地收集来的，充满了异域的文化韵味。

中山良子觉得自己很难抗拒这些陶器与瓷器所散发的原始手工艺术魅力，所以每次即便从国外跳蚤市场把它们带回家的过程充满困难，她也会逐一克服。她个人也很喜欢日本陶艺大师河井宽次郎的名言：“生活即工作，工作即生活。此生，是为了发现自己而来。此生，是为了与自己相见而来。”这些话每天都激励着中山良子珍惜每一天，珍惜每一次与这些好物的遇见。

06 佐久間重光｜茶馆合伙人
让中国茶文化逐渐填满空间

佐久間重光目前居住在京都一栋1973年建造的房子里。因结识了台湾生活作家谢小曼，他从此走进了中国茶文化，后来还合作创办了“京都小慢”茶馆，主营茶具销售与品茶体验。也正因如此，他家中与茶文化相关的物品开始越来越多，比如茶壶、茶具、书法作品、茶叶等，其中还包括我国一些名家的作品。

佐久間重光对于家中装饰有着一些有趣的想法：比如同一区域尽量保持同色系，避免视觉上的杂乱；其次，好看的家居离不开照明，再昂贵的家具，也需要好的照明来衬托；此外，偶尔的风格冲突会带来意想不到的效果。像他家中随处可见茶具和老物件，却在细节处搭配了一些现代艺术家的绘画和装置作品，无形中为空间增添了更多轻松感与独特性。

07 本山聖子｜美发沙龙店主
无需遵循传统家居规则

本山聖子最喜欢家里的客厅，在这里她可以随心所欲地做任何事，还能陈列许多自己喜欢的好物，比如杂志、香薰、鲜花，以及好看的餐具杯子等。虽然家里的储物空间其实还不错，但她更倾向于把大部分物品都摆出来，被众多物品包围的感觉，会让她觉得更自由、更有安全感。

传统规则总说，盘子只能在吃饭时用，还要放在专属位置上。本山聖子觉得这种规则有点过时了，为什么不能随心所欲地摆放和使用呢？其实只要保持干净整洁就好，不过她也会注重一些细节，比如尽量把相同材质和风格的物品放在一起，或者让它们朝着某个方向，这样会让她感觉更舒服。可以说，她的物品摆放是自由组合的，在松散中也藏着对细节的考量。

另外，本山聖子每天回家都比较晚，也很累，所以那种需要时刻保持整齐精致的家居风格确实不适合她。她唯一能做到的，就是每天早上坚持打扫卫生，然后迎着远方的山脉和阳光，开启新的一天。

08 NANAO｜大提琴手
充分享受美食和阳光音乐

NANAO的家虽然只有23平米，却十分温馨。无需多余装饰，单是把钢琴和大提琴放在屋里，就已足够美观。在最初打造这个家时，NANAO希望能营造出巴黎公寓的氛围，同时弱化很多人偏爱的自然风，因此她特意选择了更具工业设计感的物品，比如黑色落地灯、带有金属色细节的家具等。

不过为了避免视觉疲劳，NANAO大概每三个月就会重新调整家里的布局，调整时通常会参考家居杂志和社交媒体。比如之前她把床放在窗边，后来觉得家里唯一能透光的地方只放床有些浪费，便把钢琴和餐桌挪了过来。这样既能在阳光下享用美食，又能弹琴，那一刻会让人感到无比幸福。此外，由于整个房子是大开间，为了保证一定的私密性，NANAO还专门买了窗帘，将客厅与卧室的空间隔开，营造出两个独立的私密区域，这种做法不仅操作简单，还十分实用。

09 櫻井智和｜家具设计师
好家具是生活品质的象征

櫻井智和的家因为包含了工作室，所以面积非常大，约有600多平米，不仅车位充足，还几乎能满足他所有的爱好需求。这里最初是一家商店，经过他自己改造后，才变成了现在的样子。

櫻井智和非常喜欢家具，如今也打造了自己的家具品牌，并且格外注重家具本身的质感。他希望细节设计不只是为了美观和装饰，更要有实际作用，再通过自己的设计让二者达到平衡。他始终认为，家具是能陪伴我们一生的好物，也是生活品质的象征。

由于个人喜好，櫻井智和的家目前以军事风和工业风为主，一些细节也很有趣，比如就连电动工具都保持统一配色，只为让整体看起来更和谐。此外，洗手池部分的裸露管道也十分引人注目，这部分的设计和安装都是他自己完成的，其实总共才花了几十块钱。整个家的风格给人一种优雅中藏着一丝粗犷，同时又蕴含着手工美感的感觉，而这一切，都只因足够的热爱才能让这些元素相互融合、共生。

10 西川日満里｜建筑师
打造自己的生活实验场

西川日満里和太太因为喜欢热闹的地方，几年前买下了这套位于闹市区的房产。虽然单层面积不到40平米，但总共三层，对他们一家人来说，居住空间也绰绰有余。为了营造出良好的通透感，西川日満里去掉了所有楼层的封闭楼门，让整体视觉看起来更为宽敞。

一楼作为入户空间，被西川日満里改造成了他和太太的工作室，未来他还想把这里改造成画廊或商店；二楼和三楼则是一家人的起居室。此外，为了获得更好的采光，以及加强与街景的互动，他在楼梯处加装了巨大的玻璃设计。这里每天都见证着城市一年四季的气候与色彩变化。西川日満里希望这里未来能成为自己的生活实验场，在营造温馨家庭氛围的同时，也能捕捉到家人朝夕相伴的幸福点滴。

图片来源：Mitsugu Uehara、 Ayumi Yamamoto、Keiichi Suto、Mina Soma、Yoshiko Watanabe、Maya Matsuura
内容编辑：秦泽华