
2016年一篇“90后姑娘隐居森林”的文章上榜各大媒体平台,累积了百万甚至千万的阅读量。4年之后的今天,我们找到故事中的主人公,就是否找到了当初寻找的诗与远方,聊了聊了她的近况。得到的回复是:向往的生活只存在于理想之中;生活不止眼前的苟且,远方亦如出一辙。还有那些被夸大的故事情节,不是我的生活。

陈茹萍和丈夫黑土,是一对认识三个月就闪婚的小夫妻。2016年,他们决定逃离多数人口中所谓的“大城市”,回到黑土老家——福建诏安,在一座树林茂密的小岛上安家。花费6万元,用时1个月,在山林里建好了300平米的新家,从此过上了“向往的隐居生活”。

关于那些被夸大的“隐居生活”,我们邀请她讲述下真实的状况。
· 陈茹萍 ·
于平凡事物中发现生活美学

“不是归隐,是有了更坚定的方向。”

我是陈如萍,一直喜欢用植物来做艺术创作。在16年选择把家从厦门搬到了现在居住的地方——福建诏安的龟山村,在这里我们有30余位村民作伴。入住四年,依然在追寻着向往的生活和文艺青年口中想要的“自由”。

当初选择回到乡间的导火索来自于黑土在网上看到的一篇报道,报道中和黑土同样是程序员职业的一对夫妻回到乡间的举动给他了“要不我们这样试试”的想法,再加上我们的工作内容时间上比较自由。在厦门的时候,大概一周出门一次,还是去超市购买下周所需的日用品。生活方式使然,搬到乡下居住成了一拍即合下的水到渠成。没有羁绊,没有纠结,只是生活中面临的众多选择之一。

离开城市不等于要摆脱什么,只是内心有了更坚定的追求。现在,更加清楚自己未来的方向,向目标靠近的过程中,学会了聆听自己内心的声音。对于一个性格极其敏感又容易受他人影响的90后来说,这是一个试着接纳自己的过程,行之有效且很有必要。躲避无用社交,与自己对话。这样的方式,让生活的轻松与否,完全掌握在自己中。

如果我只是想要过惬意生活,就不会选择回来这里。城市的便利于乡村而言是一种漫长的追求之路,在城市,有我们想要的任何娱乐设施、绿化完善的公园、干净的路面......在乡间,仅有的周边环境,也需要自己付出多倍的努力去维护才能确保它的卫生与安全。

惬意生活不是说搬进乡间后,它就自动来到了你的面前,而且我想要争取的不是悠闲。相反,是真正想做一件内心坚定已久的事。

“成为母亲的那一刻,
女性就面临着一个选择。”

五年来,我没有逛过街。去商场做展览或讲座,路过时会顺便观望上一眼;更没有追过一部剧。用这些时间换取了两座房子、四本书、创立了种籽造物工作室、生了一个孩子。成为母亲的那一刻,女性就面临着一个选择:此后的人生,是以孩子为轴心还是以自我为轴心来生活?如果以自我为轴心,母亲的任何选择都应该是主动的;如果以孩子为轴心,那么母亲做出的选择可能大部分都是被动的,而我是后者。

在孩子与工作之间,我没有追求绝对的平衡。但如果两者间发生冲突,我会毫不犹豫跑到孩子面前。只因“母亲”这个词蕴含了太多深意,只是叫一叫,便触动心弦;打出来都觉得闪闪发光;想一想就让人肃然起敬。

也是因为孩子的到来,我们需要更大的居住空间,才有了现在的第二座房子。第一座是网上夸张版的6万块打造300平的小岛之家。其实不是300平,是100多平的房子和200多平的院子。硬装确实花了6万块,但因为我本身做的品牌就是关于空间的美学,所以大部分软装没有额外花费,都是用自己的作品来装饰,放置了很多植物和标本。用白色的墙和铁皮盒子打造的一个北欧风格的家,现在它已经成为了一间纯粹的工作室。

茹茹萍第一座房子局部照

第二座房子与它相隔不到半米,这一次真正意义上打造了一座200平的房屋建筑。

“寻一片枯叶,得屋内一道风景线。”

周围虽然有些荒芜,但这里山清水秀,也很清静。我和先生两人亲自动手,从零开始打地基,一砖一瓦的搭建,想到未来的美好,再累都是值得的。用竹子改造的篱笆墙,在门口铺满碎石,种上植物,是一个有花有草有阳光的美好小院。

不止外面充满诗意,房间内的每一个角落、家具也都是自己精心设计制作的。漫步于山野间时,我会习惯收集一些看似无用的枯枝落叶,然后把它们带回家中,寻一个老旧的花器,随意一插,便成为屋里的一道风景线。山林原野间、乡间小路旁的无用之物,瞬间成了改变一个空间气质的装饰。

甚至工作室的办公桌,也是利用村民们修剪掉的荔枝树干组合而成。锯下枝干中较粗的部分作为板凳腿,上面平铺一张木板,敲上钉子做固定,就是一张复古感十足的桌子。毫无修饰的办公桌,每道纹理都透露着原始的朴实沧桑,完全融入以绿植为背景的空间之中,身处其间,享受与自然相伴的旷野盛宴。

房屋整体上更偏日式原木风,用常规的白色墙面搭配深色的原木家具以及布满每一个角落的绿植装扮居室,在家就能邂逅一段充满原始魅惑的旷野奇缘,感受广博自然的心旷神怡。

家里最多的装饰物是绿植,目前有一百多盆左右,它们的生长趋势跟我们的忙碌程度成正比,有空闲时才会有精力翻翻土、修剪下枯叶。
不同的的季节,会有不同的心情和喜好,我也会随着季节和生活习惯的变化给家里增添一些不一样的植物,让空间随着当下的心情而改变。植物不是独立的存在,是居住者与家交流的一种方式。

除了市面上常见的绿植鲜花,就空间装饰而言,干燥的植物标本画、植物标本摆件与干燥植物花束,是我在装饰家时的最多选择。所有对植物的欢喜,都在这个远离城市的屋子里小心的安放着,让忙碌紧凑的生活不失节奏。

“于平凡事物中发现生活美学。”

我喜欢漫天漫地的树木紧密相拥、枝藤相绕,喜欢森林,喜欢植物,经常潜伏深山,寻找植物的美。会为了拍到植物的照片,常常被蚊子咬得满身包,为了自然界的植物奋不顾身。倾心于一朵植物的美好,也专心致力于通过植物所带来的更多可能。

最近在探索押花艺术,最初是因为国内外的朋友都在玩。押花成品很漂亮,但容易被氧化,当它脱离了干燥板之后,哪怕装在裱框中还是会出现同样的问题,只是氧化的时间上会变得慢一点;还有一个就是水晶树脂,它是让植物处于真空状态下的一个形式,封存起来可以保持上几年,未来会尝试将它们与生活中的器皿等一些日常用品结合起来,我不希望植物的美学只存在于高高在上的墙面,更希望它是真真正正能让大家都可以使用和能真实触摸到的存在。

从做品牌开始到现在,初衷一直都是想要去拓展人类对植物的认知,针对植物提供给大家更多不曾发现过的视角,用更多层次的探索去理解身边常见的植物,从平凡的事物里面发现生活美学。

“删繁就简,回归自我。”

通过与植物的接触,自己的心境也在慢慢发生变化:从执着到更加的宽容;从开始一定要用真实存活的植物去创作到现在发现植物的更多可能。尽管因对前者的执着获得了很多专利,但是慢慢的发现重点不在这里。
现在我会认为赋予情感且能打动人心的作品才是最珍贵的。比如,我在盘子上画一个很漂亮的植物,那么对于使用盘子的人来讲,她能从其中获取想要的情愫,对我来说才是更有成就和满足感的事情。

当别人都在做一些来钱很快的商品时,坚定自己的艺术创作理念,是充满挑战性的事情,过程中尤其不能被外界的声音所干扰。这也是当别人问及未来是否会重新回到城市生活时,我直截了当答复不会的原因之一。

“对一种特定事物的热爱,是人个性构成的一部分,是潜意识里的一种认同寻找,是一种单纯的放松和迷恋,植物于陈茹萍而言便是这样。为此,她愿意,为热爱常驻某个地方,把那里当成人生的归途。心之所向,素履以往。”
不执着于单一创作或是急于探索,也不拘泥于过去还是未来,逐步按照自己内心真实的想法找到最舒适的生活方式和能给自己带来灵感的创作模式。以人的舒适度为考量,才能令居者由内而外感受妥帖,自在舒服,没有杂念。
这种地方只能看看就好