《好莱坞往事》定档又撤档，大概是这个秋日最让内地影迷们心情跌宕起伏的事件之一了。🤷🏻♂️ 虽然争议不休，但暂时可以确定的是，昆汀对好莱坞黄金时代最后的致敬，很可能就与内地荧幕无缘了。 光怪陆离的好莱坞，这个曾拍摄出那么多动人魂魄影片的地方，这座世界上最大的「造梦工厂」 ，不仅提供娱乐消遣，还在美国最困难的时候，利用电影创造了一个个奇迹。在这个几乎每个人都能随口说出几部好莱坞大片的年代，你是否有想过，好莱坞是怎么来的吗？🙊
最初，好莱坞的兴起，是被爱迪生「逼」出来的。
☝️ 没错，就是这个著名的发明大王爱迪生
电影诞生之初，它的商业价值很快便被发掘，当时发明了电影放映机的爱迪生就为自己的电影专利苦苦斗争，最后在1908年时，成立了“电影专利公司”，独立电影公司只有申请到这个公司发行的执照才能经营，要不然就会吃上旷日持久的官司。为了逃离爱迪生的“魔爪”，20世纪初期，许多电影制作人开始搬到西部洛杉矶地区，万一爱迪生找上门来，他们还可以马上逃到墨西哥去。
1853年，好莱坞还是一个小土坯，但在接下来的二十年里，这里变成了一个繁荣的农业社区，名为Cahuenga Valley。 1886年，房地产商哈维·维尔克特斯买下了这里的一块地，他的夫人将苏格兰运来的大批冬青树栽在这里，就有了好莱坞这个名字（在英语中，Hollywood是冬青树林的意思）。
20世纪20年代初，一战结束，经济繁荣，享乐主义至大行其道，人们对于娱乐的需求大大增加，并且伴随着“电影明星”制度的诞生，电影业开始真正蓬勃发展，好莱坞每年制作数百部电影，成为了美国文化的崛起力量。
电影明星制度：为了预防观众的口味变化，影响公司效益，好莱坞的老板们便想方设法，为观众制造了一批又一批明星，包装了一批又ー批偶像，着力培养“追星族”。这样以来，观众看片子就不再特别重视技术和质量，倒是更关心哪些明星演出了。
当时在好莱坞落户的著名电影公司有：
◎ 米高梅公司(Metro Goldwyn Mayer，简称MGM)
◎ 派拉蒙公司(Paramount)
◎ 二十世纪福克斯公司(20th Century Fox)
◎ 华纳兄弟公司(Warner Brothers)
◎ 雷电华公司(Radio Keith Orpheum，简称RKO)
◎ 环球公司(Universal)
◎ 联美公司(United Artists)
◎ 哥伦比亚公司(Columbia Pictures)
联美电影公司：1919年由四位著名导演及演员卓别林等人出资创建。卓别林默片时代的经典作品如《淘金记》《摩登时代》《大独裁者》都出自这个公司。雷电华电影公司：约拍摄、发行了1500部影片，最著名的有奥逊·威尔斯的《公民凯恩》、《安倍逊大族》和阿尔弗雷德·希区柯克的《美人计》。
值得一提的是，华纳兄弟是第一个制作、发行有声电影的公司。1927年发行由艾尔·乔森主演的《爵士歌王》，被视为影史上第一部正式的有声电影。大片的源起于“票房冠军”片，最早的大片为1915年完成的《一个国家的诞生》。
喜剧片的佳作首推卓别林的《寻子遇仙记》1921
这八大公司不仅垄断了美国电影的国内市场，而且迅速取代了法国电影业当时在欧洲市场的霸主地位。至此，正式拉开了好莱坞电影黄金时代的序幕。
01 好莱坞第一个黄金年代
20世纪30年代被认为是好莱坞的黄金时代。这个年代，电影全面进入有声时代，并出现了类型电影，音乐剧，纪录片，社交电影，喜剧，西部片和恐怖电影等新的流派。尽管国内经济困难，但估计每周有多达8000万美国人去看电影。
经典盗匪片《疤面人》（1932）
恐怖片《科学怪人》1931
西部片《关山飞渡》影片情节紧凑，场景集中，一场印地安人追逐驿站马车的戏惊心动魄，成为影史最佳动作场面之一。
30年代末诞生的《乱世佳人》，是好莱坞影视最伟大的电影之一。
《绿野仙踪》为20世纪30年代末仍处在大萧条余波与二战隐忧中的人们带来了心灵慰藉。
02 二战中的好莱坞
20世纪40年代早期是美国电影业的艰难时期，为了振奋大家的心情，影院上映了更多喜剧。
喜剧电影《两傻大战化身博士》和《你逃我也逃》在当时很受欢迎。
《大独裁者》1940，是卓别林第一部有声电影，影片以第二次世界大战为背景，卓别林通过个人演说对希特勒进行了辛辣的嘲讽和鞭挞。
珍珠港事件爆发以后，很多美国好莱坞明星都毫不犹豫地选择去当兵，保家卫国。乱世佳人的男主角克拉克·盖博，虽然他已经过了不惑之年，但这依旧无法阻挡他当兵的热情。他不仅和年轻的士兵一起接受刻苦的训练，甚至还多次请求能担任一线作战任务，还多次执行轰炸德国的危险任务，好多次都是差点丢了性命。
还有詹姆斯·斯图尔特，他是美国第一位在战争中穿制服的美国影星，也是为数不多的美国人在短短四年内从私人上校到上校的人之一。经过长期和久负盛名的军事生涯结束后，斯图尔特回到好莱坞，并拍出了他最出名的电影，《生活多美好》。
二战期间也是动画的黄金时代，美国的动画人物也“加入“了二战为士兵们加油鼓气。
03 50年代：电影的衰落
20世纪50年代，在战后的美国，普通家庭富裕起来，流行文化开始兴起，而随着电视的普及，电影院出席率大幅下降，导致许多好莱坞电影公司亏损。为适应时代潮流，好莱坞开始制作电视电影，以赚取电影院里的钱。这标志着好莱坞进入电视行业。而受垮掉的一代的影响，电影中出现了许多非传统人物形象。
《无因的反叛》1955中，James Dean身上出现了一种整个时代的躁动。
James Dean 成为了第一个以「叛逆偶像」形象红遍国际的影星，那性感耍坏的眼神里弥漫着危险和吸引力，至今仍旧是许多好莱坞男星追崇的对象，在他身上仿佛看见了现代年轻人所向往的 – 自由浪漫的灵魂。
《伊甸园之东》是是象征“垮掉的一代”精神的不可磨灭的经典。
04 第二个黄金年代
20世纪60年代，也是《好莱坞往事》的背景设定，片中六十年代的好莱坞，满街的老式汽车，复古的商店招牌和行人的服装款式，无处不是昆汀怀旧情结的爆发式释放。
《好莱坞往事》剧照
在片子里，小李子饰演的演员还虚构了好几部戏中戏海报，向60-70年代的意大利通心粉西部片致敬。引人注目的还有李小龙，虽然在昆汀在《杀死比尔》中对他处处致敬，但在这部片子里，他的形象却没有那么「正面」，因此引来了争议。
但在当时，美国社会变革，内外矛盾非常多，越战泥潭，石墙风暴，水门事件，人权问题接连不断。这段时间的电影主要集中在摇滚，民权运动等社会转变以及文化价值观的转变上。这也是世界对美国及其文化的看法发生变化的时期。
而电视的普及，人们看到了大量的欧洲影片，电影也受意大利新现实主义、瑞典伯格曼、法国新浪潮电影文化冲击。
1967年上映的《雌雄大盗》颠覆了好莱坞强盗片的模式，成为了美国新好莱坞电影的标杆之作。
在这样的背景下，美国也开启了好莱坞“新浪潮”时代。出现了一系列表现青年疑虑、反抗的所谓“反英雄”影片。20世纪60年代和70年代反传统文化的经典的电影包括《雌雄大盗》，《毕业生》，《逍遥骑士》，《2001:太空漫游》，《教父》等等。影片中的人物往往无视社会秩序，追求自我的个性解放。
《毕业生》表现了当时年轻人的迷茫和奋起反抗的心理。
《2001:太空漫游》被誉为“现代科幻电影技术的里程碑”。
《逍遥骑士》不仅是20世纪60年代美国垮掉运动的经典符号之一，更是开创新好莱坞黄金时代的分水岭。
《教父》为美国电影史上的黑帮电影开拓了宽广的前景。
1976年，《出租车司机》的上映，让这股潮流走到了顶峰，也成为上世纪70年代美国文化的一个标志。罗伯特德尼罗的这身经典造型，也被后来青年纷纷效仿。
05 大片的统治
到了20世纪70年代中期和80年代，计算机特效的发展帮助好莱坞推出了大量的大片动作电影，如《大白鲨》，《星球大战》和《夺宝奇兵》等等。大家纷纷涌入电影院，在大银幕下观看他们喜爱的明星的表演。到了90 年代，这时期涌现了无数脍炙人口的经典电影，特别是 1994 年，许多为人熟知的好莱坞经典大片都是在这一年诞生，甚至让人们以为这就是电影的黄金时代。
九十年代后，美国更多的把电影看作是娱乐手段，把好莱坞当成生产故事和幻想的工厂，影片的商业价值才是王道，才纷纷出现了「美国大片」。千禧年后，美高梅破产和联艺破产，迪士尼后来居上，这家以动画起家的小公司，起初以联艺、雷电华等几家大制片厂分享其影片发行权。在1964年便一举超过二十世纪福克斯和华纳兄弟，在好莱坞占有重要地位。
到了现在，虽然每年上映几千部电影，看电影也成为稀松平常的事情，但我们更多的看到的是科幻电影续集，经典电影翻拍，小说改编等形式的电影陆续推出，在某种程度上也意味着好莱坞的黄金时代一去不复返了。对于喜欢电影的人而言，总觉得还是过去的电影更值得反复回味，即使过了很多年，还是可以深深记得其中的情节、人物、配乐和当时的心境，而只有这种让人印象深刻的魅力，才让电影本身变成了难以复制的经典。而在这个瞬息万变的时代，也许在下一个世纪，现在许多优秀的影片也会成为未来人们心中的经典吧。
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