近两年日系复古调性的基础款品牌似乎集体出海,在Auralee进驻北美知名买手店并亮相欧洲各大时装周之后,A.PRESSE、COMOLI、ssstein和ATON以及HERILL等品牌也在日本海外相继走红,甚至很多没有logo和图案印花的单品都出现了溢价,这些复古新贵真的能成为日系高阶基础款市场的绝对主力?答案似乎已经显而易见。

01 A.PRESSE、COMOLI等一众后起之秀承接了当下的日系高阶基础款市场?

似乎从近两年开始,日系品牌的流行风向有了不小的转变,街头品牌与复古品牌的界限越来越模糊,高级日常感更进一步占领市场主流,在日本本土以及海外市场都引起不俗反响。这些没有logo,没有醒目的剪裁体系和视觉冲击,没有顶流带货的诸多小众品牌在近两年共同汇聚成一股不可忽视的风潮,欧美知名买手店高调引进,就譬如此前进驻UNION LA的A.PRESSE。

everyone x adidas Originals 2026

而从未出现在大众视野中的基础款品牌everyone也与adidas Originals、Reebok等运动品牌也推出联名企划。everyone则是更加基础,基础到没有任何微趋势的搭建,仅凭经典廓形串联起整个审美体系,甚至可以直接说优衣库的高质素版本,配色也是黑白灰以及海军蓝排列组合,但就是凭借出众的细节调度与高质感面料搭建出具有一定安全感冗余的日常衣柜,也就是除了经久耐穿之外风格上不跟随短时间内的流行波动,这种风格上的舒适与安定恰好击中了当下风格趋势碎片化中许多服饰爱好者的需求。

COMOLI 2026 S/S

另一边的COMOLI则是更加特立独行,没有任何logo与标志性剪裁的前提下,用大面积的黑色与极简化处理后的复古廓形构建出与任何穿搭语境都无缝衔接的造型体系,从华夫格打底到M-65以及G-8等经典美式复古都被拿出来重新演绎,弱化了军事风格之余打造出全新的All Black造型方案。

ATON 2025 F/W

还有热度一直居高不下的Auralee以及另一个后起之秀ssstein和ATON以及HERILL等等,这些品牌没有太过强烈的时装视角,但又在复古审美脉络的缝隙中挖掘出看似重复但又全新的微趋势,每件单品的都有经典廓形作出支撑,加之苏文棉、riri拉链等高级物料的加持从单品到完整的系列都具备极高的可玩性,俨然承接了当下的日本复古潮流市场。
02 都是贵价基础款这些品牌究竟有何特别之处?

贵价基础款品牌其实在几年前就已经处于饱和的阶段,从Loro Piana到The Row,再到Studio Nicholson,不同的区间都有代表性品牌强势占领市场,这些品牌看似极简主义,靠留白撑起的风格同样具有极高的穿搭门槛和体系性,大部分单品也具有一定的时装属性。

HERILL 2026 F/W

但譬如前文提及的Auralee、ssstein、ATON以及HERILL、everyone、COMOLI、A.PRESSE等则不同,既可以作为完整体系出现,每件单品细致的细节推敲与高质感也均可以融入不同的穿搭语境,降低了高级基础款的驾驭门槛,这是日系新贵基础款品牌不同于欧美极简主义的地方。

A.PRESSE 2026-STYLE2

在此之外,这些日系贵价基础款品牌都在社交媒体上打造出具有浓烈品牌风格的型录,尽管仍然是以军工装与藤校学院风格为底层逻辑,同时承担了一些溢价单品的滤镜作用,但不可否认的是拥有一套完整的审美叙事,确实打开了全新的复古基础款造型局面,可以直接当作日常的穿搭模版直接使用,尤其是everyone、COMOLI以及A.PRESSE,一直在日常街景中寻求高级感与实穿性的平衡。

A.PRESSE x everyone

另外这些品牌在经典廓形之下都擅长挖掘复古工艺细节,更具备长期主义的特质,A.PRESSE的主脑Kazuma Shigematsu就坦言自己只是重新编辑了过往的经典男装脉络,但加入的更加年轻化的新鲜灵感足以开拓新的审美选择,价位普遍在以visvim为代表的高阶复古品牌以下,更易被市场接受。尽管很多单品仍有明显溢价,完成度极高的整体性恰好弥补了这一点,也就是穿一整套会有1+1大于2的效果,这也是这些品牌被忽略的特别之处。
03 日系复古品牌的局限与创新

不同于北美获欧洲品牌深厚的历史底蕴,日本的复古品牌本身就是拿来主义,在军工装以及学院风的基础上加入更精致的细节推敲、更具本土传统文化的工艺考量以及尺码改造,在这个基础上具备完整审美脉络、工艺辨识度以及身份认同感的品牌其实并不多,能突破圈层的更是少之又少,visvim便是其中代表。

但visvim不断走高的定价俨然让其成为了另一种标准下的奢侈品,同时持续创新持续带来新鲜感本身就是一个伪命题,在拥有了稳定受众群体后迎来了瓶颈期,当然这个瓶颈期是中性立场,风格能稳定且有稳固的市场就足以证明品牌的段位,只不过风格上的尝试越来越局限,没有给市场长久带来新鲜感,同样的品牌还有45r,Porter Classic。

但日本复古时尚市场的神奇之处就在于,每当知名品牌进入不温不火或者说拥有稳定客群的阶段,就有一波的新贵品牌出现,就比如今天文中提及的这些。这些品牌带来的新鲜感其实也称不上创新,仍旧是对美式复古文化的排列组合,甚至工艺以及branding层面比起visvim,45r以及Porter Classic还差好几个梯队,更多的产量与相对平易近人的入手价吸引了更多服饰爱好者,持续让美式复古焕发出全新的日系审美微趋势,这些品牌同样会经历瓶劲期甚至在某个节点直接销声匿迹,但仍然会有后起之秀在近乎饱和了的市场缝隙中脱颖而出,能生存下来的品牌便有延伸出品牌独立审美文化的可能。

Auralee 2027S/S Collection Show

所以局限与创新并不完全对立,头部品牌的局限才会让新贵们有创新的可能,这其实是日系基础款品牌亦或是复古品牌最值得令人琢磨的地方。
结语:
其实这些近几年逐渐拥有声量的复古新贵真正突破圈层的原因在于,每位消费者都可以拿到主体权,真正意义上的人穿衣服,作为鲜活个体的人去定义穿搭语境的边界,而非某种设计师主导风格的附庸,这无疑为整个日系复古市场注入了全新思考。
图片来源:everyone、COMOLI、ATON、HERILL、A.PRESSE、visvim、Porter Classic、
adidas Originals
内容编辑:小樊

男士穿搭