第110届Pitti Uomo于6月16日至19日在意大利佛罗伦萨举办，展期四天。本届展会主题为“THE POOL”，由SSAW Magazine的Chris Vidal Tenomaa和Tuomas Laitinen联合策划。

01 THE POOL

“THE POOL”灵感取材现代纳西索斯（Narcissus）在水中凝视自己倒影的景象，自带当代诗意电影叙事氛围；整体色调与光影致敬英国艺术家David Hockney（1937-2026）标志性泳池系列画作，呈现出一种既冰冷又生动的戏剧悬浮感。

纳西索斯本身是希腊神话中的美少年，他曾无情拒绝众多爱慕者，并遭复仇女神诅咒，从此深深迷恋自己水中的倒影，终日守在水边不肯离开，最终憔悴死去，死后水边长出水仙花。心理学概念 “自恋（Narcissism）” 正是源自他的名字。

02 活成当代美少年

本届主题“THE POOL”则代表着柔美与硬朗的碰撞，同时打破传统标签下的当代男性形象。男性的审美也不能仅局限于传统硬汉，而应该是个性、自由、极具流动感的审美，甚至可以活成属于这个时代的美少年，在欣赏与肯定自我之余，去追求美好的形象与生活质感，适时也可以大胆地表现出脆弱和温柔的一面。

尤其在以社交平台流量审美为主导的当下，“THE POOL”还象征着这样一群人：他们注重审美与自我表达，但又能保持独立思考，不断去打破各种热门标签的桎梏，拒绝活在网络流量的虚荣之下。

03 自由探索时尚背后的流动性

此外，在会场中央，Philéo Landowski与Pascal Hachem两位艺术家还联手打造了大型装置艺术作品，以对“THE POOL”主题概念进行全新维度的诠释，这次他们则将思考聚焦在了水面之下的隐秘世界。

那些平时无人察觉的基础设施与技术系统，由多个大号管道组成，犹如雕塑一般，观众走入其中去感受和反思当代时尚产业、建筑、休闲景观背后的隐性劳动与基础设施建设。其次因为装置较大，观众还需从不同角度去进行参观，每一次都具备着不可预测性和玩乐性，对艺术家来说这其实就是“时尚流动性”的表现，那是一种自由探索的体验，而非一成不变。

04 全球品牌汇聚佛罗伦萨

在这场充满诗意与时尚思辨的主题之外，别忘了全球当下时局与经济仍处于动荡时期，但第 110 届 Pitti Uomo 依旧吸引约 11000 名专业买手，整体参观总人数超 15000 人。

到场买手来自 90 多个国家与地区，展会汇集 740 家参展商，海外品牌占比约44%，核心来源市场包含英国、西班牙、美国、土耳其、荷兰、日本、法国、瑞士、德国、比利时、加拿大、中国等地。其中德国、美国、中国香港表现最为突出；韩国、中国台湾、新加坡市场到场情况同样良好。罗马尼亚、波兰、匈牙利，甚至乌克兰也在全球舞台上持续发力。

本届展会依然核心聚焦，各类男士风格服饰的剪裁设计与未来流行趋势的预测与呈现，包含了经典男装、先锋时尚、都市户外、街头潮流，以及全新的生活方式。

活动五大核心展区各具特色：Fantastic Classic（经典正装：致敬传统绅士优雅与高级定制剪裁）、Futuro Maschile（未来男性：聚焦经典正装向现代轻奢与现代休闲的过渡思考）、Dynamic Attitude（动态态度：街头潮流与传统户外和工装的完美融合）、Superstyling（先锋美学：未来男装的流行趋势预测与无性别剪裁），以及 I Go Out（户外探索：找寻时装剪裁与都市户外设计的平衡点）。

此外，展会还囊括了诸多独具风格的垂直体验与国家专项展区：Hi Beauty（香氛美学：汇集全球前沿香水与小众香氛，以及高端男士护肤品牌）、China Wave（中国展团：聚焦极具中国本土文化自信设计的各类品牌）、Code Korea（韩国密码：汇集各大韩国新锐设计师品牌）、J∞Quality（日本制造：以日本顶级面料纺织技术与匠人缝制工艺为核心），以及 Young Italian Start Up Around The World（全球意大利青年初创特展区：专注展示意大利最具潜力的新锐年轻设计师和数字时尚初创品牌的创新思考）等。

同时，展会还包括了专为西班牙、法国、北欧等国打造的专门展区，呈现各地活力奔放与优雅极简的风格思考。参展品牌很多大家也都非常熟悉，其中包含了Paraboot、Barbour、Woolrich、Dickies、Nanamica、Goldwin、Keen、七匹狼等众多品牌。

05 未来男性风潮的浪漫定义

在未来男性审美与流行趋势预测上，本届 Pitti Uomo 联合全球众多年轻设计师，对男性风潮进行了全新的浪漫定义。未来男装设计不再止步于“无性别”的概念化表达，而是将传统的阳刚气质与温柔的一面进行深度融合。

设计中大量采用半透明、镂空以及具备精致肌理感的面料，营造出一种全新的高级审美思考。同时，在廓形结构上也进行了细节的升级改造，为曾经硬朗的剪裁之风注入了更多流动的线条感，将一些专属于女性的面料元素和时尚语言，适时地融入到男装设计之中，例如蕾丝、珍珠、花卉、 薄纱等。

此外，高级男装相比于女装，其工艺结构其实更注重对于微小细节的打磨。因此，设计师不妨利用好这种对“瑕疵零容忍”的极致态度，为其注入更多突破性的剪裁手法与面料呈现，探寻男性更深层次的诗意与细腻情感。它可以是优雅的、叛逆的，也可以是纯真的，充满着对世界的好奇与无限畅想。

06 自然时间色彩，打破传统沉闷

传统男装沉闷的暗色系，正在被一种注入大自然质感的全新调色盘所取代。这里的颜色并非指简单地叠加高饱和或低饱和的配色，而是采用天然技法处理后的时光质感。正如通过独特的日晒和锈染等工艺，营造出一种衣物在自然氧化后的“时尚褪色感”。

这种色彩体系更深层次地融入了设计师对于自然与光影的解构思考，让面料呈现出时间流逝的痕迹与手作的温度。其核心目的在于打破传统“静奢风”的社交流量面具，将真实的物理情感共鸣注入衣橱。它让男装的定义从泛泛的“高调奢华”走向深刻的“真实感性”，同时利用自然环境条件与天然原料进行染色、洗水和做旧，重塑属于这个时代的真实奢华。

07 松弛与实用奢华主义

当社交媒体催化下的“静奢风”逐渐成为过去式，未来男装设计将在保持传统精致与体面之余，增加更多实用主义功能，而非纯粹追求形式奢华。在细节呈现上，服装将贴合日常、约会、旅行、出差等真实生活场景需求，融入更多功能性设计与前沿面料。多功能口袋收纳设计、机能防护面料，以及抗皱、轻量化、可收纳等特性，都会成为未来设计核心。

真实的奢华，不再只是依托品牌底蕴带来的溢价，也不是稀有材质、繁复工艺的堆砌，而是切实适配现代男性日常各类生活功能需求，方便人们穿梭于都市通勤、休闲度假、户外探索多种场景。男性无需为不同场合频繁更换服饰，设计将从根源解决场景穿搭割裂问题，让人在优雅、随性、松弛、精致的状态间自在平衡，这才是专属于未来的实用奢华主义。

08 AI重塑男装展会

在男装未来审美与产品设计迎来全面革新之外，热门AI也重塑了当代男装展会的科技属性。正如本届Pitti Uomo还深度落地此前与荷兰科技公司联合打造的人工智能商务配对系统 ——Hyperscout。该系统会对参展品牌与国际买手的历史行为进行深度分析，构建更为精准的结构化画像，分析维度涵盖剪裁风格、定价区间、面料特征、采购记录、店铺调性、市场与风格偏好等数据。

最终通过 AI 算法，在后台为供需双方输出精准的品牌与商业推荐目录。这不仅大幅度提升展会成交效率与商家匹配准确度，免去大型展会漫无目的搜寻的困扰，同时支持展后持续的数据跟进分析，让后续匹配精度持续迭代。

Hyperscout 创始人 Jan Brabers 表示，本次合作不只是一次行业创新尝试，更是为 Pitti Uomo 搭建具备长期价值的商业、人脉与市场洞察平台；让高度匹配的供需双方避开低效的偶然碰面，创造更多高质量商务对话与合作机会，系统数据价值可跨季度持续沉淀，不断优化展会数字化匹配能力。

对于 Pitti Immagine CEO 及创新总监 Ivano Cauli 而言，本次Hyperscout人工智能合作，是支撑未来 Pitti Uomo B2B 时尚业务持续增长不可或缺的战略举措，同时大幅提升展会、商户与买手之间的对接质量。

佛罗伦萨是全球知名旅行城市，当地旅游业发达，但酒店、各类出行消费成本偏高。Ivano Cauli 也期待未来通过多元举措，回馈长期支持Pitti Uomo的商家和买手。希望每位参展商能在此收获更高商业回报，抵消每年参展、出行产生的基础开销，和展会建立更稳固的合作关系，提升买家到场频次与参展忠诚度。

受全球地缘经济局势动荡影响，Pitti Uomo 及整个意大利时尚行业正面临全新挑战。过去五年意大利本土约26000多家品牌集合店倒闭，2024至2025年男装市场规模下滑1.7%，市场总额仅93.8亿欧元。即便行业整体承压，Pitti Uomo展会规模仍在持续扩张。Ivano Cauli认为，市场下行阶段更能凸显Pitti Uomo的核心价值，各大品牌也需要立足真实市场需求与供应链现状看清行业局势，找准长期发展方向。

09 回归产品本质，拒绝空谈泛化营销

回顾本届Pitti Uomo，我们能够明显看到当下高端男士服饰行业，更应将发展重心落于品质设计、技术创新、精湛工艺、实用功能、优质面料与品牌内核文化表达。这一转变在本届 Pitti Uomo 中体现得尤为明显：大部分采购买家的选购逻辑发生明显转变，以往会兼顾款式、品质与订货总量，如今优先精选高品质单品，坚持少而精的采购思路。

行业产品端的风向已经彻底转变，营销层面也同样迎来全新洗牌。假如品牌还仅依靠无实际落地的可持续环保话术做营销，放在当下已略显陈旧。Z世代长期接触这类宣传，大多已经产生审美疲劳。更何况市场充斥着大量 “漂绿” 行为，不断误导大众对环保的认知。与此同时，不少消费者仅口头认同环保理念，实际消费时更优先考虑性价比，这也让流于话术的可持续宣传陷入了更为尴尬的困境。因此当务之急是为市场树立真实规范的可持续环保理念，不要只把环保当作宣传噱头。

10 坚持品牌内核，打造当代优雅与亚文化审美

设计层面，许多品牌越来越看重吸引年轻群体，但更成熟的思路是守住自身品牌基因，不要丢掉自身特色、一味追逐流量偏好；品牌可以运用自然色彩搭配、精致剪裁、有叙事感的设计，吸引年轻消费者。

如今亚文化叙事已是Z世代主流审美，品牌可以借助自然做旧、水洗、破坏工艺复刻复古风格，搭配多元面料与天然材质细节，用自身理解诠释八九十年代摇滚、朋克、嘻哈、电子音乐里的反叛内核，打造属于当下的亚文化穿搭风格。这么做既能保留品牌独有风格与行业话语权，也能兼顾实用属性和时尚质感。

11 深耕品牌内容，拉近彼此文化与情感距离

回到品牌运营层面，一个优秀的品牌更多会从线上线下等多元渠道去建立自己的品牌形象，并与用户产生真实的对话。同时也应开展充分的用户市场调研、拆解产品设计核心优势、搭建品牌故事与文化体系，搭配规划合理的产品矩阵。

很大程度上，一个懂得自我表达的品牌，核心是输出自身独有的审美与文化思考，以此获取消费者精神层面的认同，而非单纯售卖产品，因此精品线下店铺打造或是参与各类行业展会，都应当纳入品牌核心运营业务之中。

只有这样顾客才能跳出社交网络碎片化的浅层流行信息，并有机会直面品牌创始人与设计师，亲身感受衣物鞋履的材质、制作工艺以及背后承载的文化理念。消费者入手的也不只是一件单品，更是品牌所传递的时尚生活方式理念，是深度交流后收获的情感共鸣，以及品牌所赋予彼此的文化自信。

12 未来的市场答案，只有自己知道

未来 Pitti Uomo 依然会持续举办，同时全球也会不断诞生更多新兴男装品牌，老牌品牌也在时代变革浪潮中理清自身定位，持续向不同世代输出自己的设计、文化、品位思考。至于是选择顺势迎合流量市场，还是在坚持自我精神内核之余，保持包容的创造力持续对外发声，答案只有品牌自己知道。而本届展会传递的所有男装审美与行业思考，也都鲜活呈现在佛罗伦萨街头，接下来就让我们一同欣赏本次展会的精彩街拍瞬间。

图片来源：Pitti Uomo、JiyongKim、Simone Rocha、WWD、DSM Kei Ninomiya、plazauomo、Déspi Naka、JONATHAN DANIEL PRYCE

内容编辑：秦泽华