在巴厘岛发现两种爱好:摄影师Zissou的逃离与找寻

秦泽华 V2 专栏作者
07月09日 阅读 93006 太格玩家
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巴厘岛隶属于印度尼西亚巴厘省,又被称之为众神之岛、千庙之岛、天堂之岛、诗之岛等。本地旅游资源丰富,尤其以自然景观闻名于世。其中包含了海神庙、库塔海滩、情人崖、圣泉寺、百沙基母庙、阿贡火山等。

其实早在大约公元前3000年,巴厘岛就迎来了它的首批史前居民。一直到16世纪,大批贵族、工匠、艺术家等陆续涌入巴厘岛,迎来了本地的黄金年代,因此巴厘岛自古以来就是全球顶级的旅行胜地。

但谈起巴厘岛的美景,大家在大脑中会想起什么样的印象?蓝天、白云、大海?还是近年来受到社交软件影响,同一景点被批量化生产出的大量雷同打卡照呢?诚然每个人都有追求美景的权利,但假如换一个视角去观察巴厘岛,它又会营造出怎样的美感呢?今天就让我们一起走进英国摄影师 Zissou 的巴厘岛艺术摄影世界。

去哪都可以

对于 Zissou 来说,摄影从来都只是一种媒介,因此他也从不只执着于叙事,而是期待能够通过自己的镜头来呈现出一种生命与自然的张力。在搬来巴厘岛的十多年时间里,Zissou 逐渐通过自己的努力从旅居游客的身份,彻底融入本地社区,并且通过自身的行动赢得了当地人的尊重,这样让他获得了别样的视角去重新观察巴厘岛的自然人文生活。

在来到巴厘岛之前,Zissou 的故事开端貌似大家非常熟悉。Zissou 曾经是一位画家,后来又转行为网页设计师,然后觉得生活不应该一成不变,所以决定离开职场,至于下一站那就是巴厘岛,甚至他来到这里之前几乎没带什么物品,也没有更多计划,唯一的就只是想要逃离当下的生活。

当时他结识的一位澳洲朋友在巴厘岛上居住了五年,推荐他来这里看看,并且分享了当地的可持续绿色发展学校,相信 Zissou 一定会喜欢这个学校的理念和设计。Zissou 当时心里只有一个反应:“随便吧,去哪都行只要不在这里。”因为他恰好完成了一个重点技术项目,直接拥有几个月的假期,他就想着是去旧金山还是回英国?

在短暂回到英国几天之后,有一天在家附近散步,突然遇到一位邻居朝着自己走来,Zissou 就礼貌地向对方打起了招呼,可邻居却慌张地躲了开来,仿佛 Zissou 打扰了他一样。这个事情几乎就是促使他来到巴厘岛的导火索,因为他实在不想生活在这样一个如此社恐的社会里了,随即他转身回到了家中,立马订了飞往巴厘岛的机票,在那一刻去到当地做什么他完全不知道。

逃离自我与找到自我

2010年,在落地巴厘岛旅行了一段时间后,Zissou 逐渐爱上了这里,并且想起了朋友曾经推荐的本地可持续绿色发展学校,他就主动前往参观。一到学校,Zissou 就彻底被校内的绿色环保建筑和学校的教学模式所震撼,并且当场提出是否可以成为学校的志愿者。没想到校长真的同意了他的请求,还安排他住在学校的一个开放式住屋里,房间内只有一个垫子和枕头。但那天让他终身难忘,仿佛居住在丛林中一样,从蝉鸣到鸟叫和猴啼,搭配着周围色彩浓郁的热带植物,让人误以为自己进入了天堂。

当学校工作稳定,Zissou 也开始寻找自己的新家,前后一共花了大约10个月,最终租下了一块风景绝美的土地。这里长满了热带植物,他运用在那所可持续绿色发展学校学到的建筑知识,与村民一起合作搭建起了自己的住屋新家。而且这里精简到只保留一切生活必需品,其他任何物品都不需要。Zissou 开玩笑道:“任何与生活无关的东西在这里都毫无意义,因为在丛林里,所有物品都会随着时间的流逝而腐烂。”

积累审美之后去尝试表达

Zissou 的父亲曾是一位战地摄影师,在当地颇有名气。因此,他从小就在相机、暗房和各类摄影作品的熏陶中长大,常常拿着父亲的相机随手拍摄,记录下他最爱的两大主题:人与自然。或许从那时起,他在巴厘岛的全新创作就已埋下伏笔。

谈及对摄影艺术的理解,Zissou 认为一切都源于“本能”。这就像他之前画画,不能只是机械地临摹(不过这种练习是必要的),更要抓住转瞬即逝的灵感。摄影亦是如此,每次拍完他都会仔细审视,结果发现90%的成片几乎都是失败的,所以唯一能做的就是持续拍摄。

但拍摄不能只是盲目练习,这一点他要感谢自己多年来对艺术审美的学习与积累。父亲、爷爷、叔叔从小就带他参观各种画廊和摄影展,欣赏不同的艺术作品,还为他讲解其中的艺术表达与思考,让他受益匪浅。Zissou 的家人在当地摄影和艺术界堪称传奇,这些年来积累的知识,最终让他不仅拥有了捕捉与欣赏美的眼睛,也懂得了如何分辨与表达艺术之美。而在此之前,Zissou 从未系统学过摄影,最多只是私下摆弄过父亲的相机而已。

让世界感到舒适

小时候,常有不少人问Zissou的父亲:如何学习摄影?最佳的拍摄时刻和地点在哪里?他父亲总会说:“在别人教你基础入门知识之前,不妨先买个相机立刻开始拍摄,然后在学习的过程中不断改正。想要成为一名摄影师,首先要遵守的原则就是随时随地随身携带相机,如果那一刻你没拍,或许就永远拍不到了,之后再去追求更高的境界和回味。”

对Zissou而言,摄影主要由三个部分构成:大量练习、速度与流畅度。练习无需多言;速度能让摄影师捕捉到他人错失的画面,或是定格特定瞬间,而非慢悠悠地调整镜头和参数;流畅度则包含诸多复杂信息,与审美、构图及发现美的瞬间密切相关。Zissou始终认为,相机只是一种工具,人们往往花太多时间谈论相机本身,却忽略了构图与故事感,这两者才是摄影作品生命力的最佳体现。

此外,Zissou建议大家别忘了对拍摄对象保持开放友善的态度。就像他父亲拍摄陌生人像时,总会先让对方放松下来:要么开个玩笑,要么做个滑稽动作逗对方笑,目的都是建立彼此的信任感。因为若对方感到反感,这种情绪会直接体现在照片里。因此,想要拍出自然真实的照片,首先要让被拍摄的世界因你的镜头而感到舒适。

看不到的巴厘岛侧面

如果仔细观察就会发现,Zissou 的大部分作品采用的都是特写镜头,而非广角。这其实是因为当地存在许多不为人注意的侧面,疯狂发展后随处可见的塑料垃圾、广告招牌、杂乱电线,以及新建的工地。Zissou 希望通过特写镜头留住当地最美的一面,但同时也十分纠结,因为这并非完整的巴厘岛。

有趣的是,当地民众对此反而显得坦然接受。他们认为:“你们西方人给我们带来了经济和发展,巴厘岛因发展产生污染是必然过程,难道你们想让我们继续停留在‘身体眼睛在天堂,生活却在原始社会’的时代吗?”为此,Zissou 希望通过自己的作品与现实中的巴厘岛形成对比,让人们明白这样的自然环境来之不易,从而去保护当地环境。同时他也期盼,部分来此投资的商人不能只以破坏式开发在巴厘岛赚取快钱,而忽视当地的自然生态平衡。

找到两种爱好

在巴厘岛居住的时间越久,Zissou 对自我的认知就越深刻。比如,本地原住民的教育方式大多是通过歌谣传递知识,而英国则采用科学系统的框架式教育。但 Zissou 觉得,原住民的教育方式更接近他对摄影的想象,歌谣优美且充满幻想,每个人对其都有不同的解读,洋溢着艺术美感;而科班教育更像是搭建技术框架。两者固然都重要,但前者才是摄影师表达审美的关键。

他想起父亲曾被派往世界各地拍摄,无论是名人、新闻事件,还是当地居民,父亲都会把工作拍摄和私人拍摄分开保存,还曾建议他:“找到自己的爱好,然后让别人付钱请你去做。”

多年后,Zissou 对父亲的叮嘱有了新的感悟。他认为:“要找到两种爱好,一种是有人付钱请你做的,另一种是与金钱无关、纯粹出于热爱去做的。它们或许相似,或许不同,但都能帮你更具创造力。即便一种爱好遇到瓶颈,另一种依然能帮你维持美好的生活体验。”

持续诉说自己的故事

最后谈及对摄影艺术本身的思考,Zissou 认为,首先你必须绝对热爱摄影,否则除非拥有无人能及的天赋,不然很难捕捉到理想的作品。要学会做一名纯粹主义者,为自己的热爱去自由追求。甚至有时候,摄影所表达的故事也未必是完整的,只要你能持续诉说那些自己想为世界分享的故事,就已足够。

图片来源:Zissou
内容编辑:秦泽华