在追随个性、小众审美的当下，“中古”受到了越来越多当代人的青睐，一波又一波的家居买手店应运而生，将那些带着岁月感和故事性的经典设计漂洋过海带到我们的身边。在运营创意上，他们也进行了一次次的更新迭代，展览、艺术、咖啡与家居空间的结合、中古与现代设计之间的碰撞...带来源源不断的设计灵感和趣味性，堪称一份独特的设计美学指南。

为此，我们也邀请了 4 位买手店主理人，一起来开启当代人逛买手店的探秘之旅：

喜欢旧物，喜欢收藏，是很多中古店主开店的原因之一，对 Gary 来说也不例外。在美院上大学时，他就很喜欢 Charle & Ray Eames 夫妇的作品。直到后来工作了，才真正开始购买他们的作品，而买家具如同添置兴趣好物，只有 1 件和无数件之分，Gary 也沉迷其中一发不可收拾。

所以在 15年前，Gary 和搭档一起开设了著名的潮流原创设计集合店 Playground ，随着设计单品的不断积累，店面也从最初的路面、商场，搬进了创意园的批发市场，成为了容纳上千件单品的北欧中古家具集合店“好设计士多”。如果说起初的购买只是出于个人喜爱，那如今的“好设计士多”就是他在工业化生产为主的当下，坚定向大家传递温暖好设计的重要途径。

中古家具指的是 1930-1970 年代北欧风格的现代家具，这些老古董是自 20 世纪 70 年代人类进入工业革命后便不复存在的东西。在没有机器的年代，设计师们只能纯手作这些器物，一点一滴的打磨，汇聚成这个世上独一无二的作品。每一条纹路都无法被复刻，经过时间的洗礼，成为永恒的经典。

南方经常将各类面积不大的小杂货铺叫做“士多”，所以这个带有 Gary 个人风格的 140㎡ 空间，被他叫做了“好设计士多”。这里不仅有包罗万象的好设计，在展厅陈列上也融合了他曾接触的服装、咖啡、唱片等多种元素。进入这个空间，即使不买东西也能自得其乐。

Gary认为最具价值感的单品

——Eames设计的机场候机楼vip联排椅

“大学时候，觉得教学的罗马柱式室内设计都特别普通，直到看到 Eames 设计的椅子及建筑作品，让我沉迷进设计家具收藏及经营领域，这张 Eames 机场联排椅，是 1960 年代 Ray & Charles Eames 为美国纽约机场VIP候机室设计的座位。联排4个，美国 HERMAN MILLER 出品。念念不忘寻找了很久，终于在美国找到了皮版本，我店收藏的最爱之一了。”

TRENDSHOME：现在很多家居爱好者们都喜欢去淘一些经典且有价值感的物件，在您看来，当代人逛买手店主要逛的是什么？
Gary：是逛一种寂寞，传统的连锁品牌店已经满足不了充满好奇寂寞的人去逛了，所以我们这些代表店长风格的店，每件货品都是独一无二的，更值得大家来探店，当然还有很多网红和品牌会喜欢来我们店拍照。

TRENDSHOME：您一般是如何来挑选自己店里的单品的呢？会更看重什么？
Gary：很早时给自己定过一个概念，所有挑选回来的货品必须是自己非常喜欢的，这样还可以满足到自己的购买欲望，即使卖不出去，自己收藏也会觉得心满意足。

TRENDSHOME：关于“好设计士多”的未来，会计划做哪些突破？
Gary：会打造一个“好设计部屋”（Good Design Department），主要做一些居家生活美学的分享。

比如融合好设计士多贩售的北欧设计师正版中古家具，日和设计，德国极简主义工业风等元素，以 80㎡ 小户型为蓝本，构造出融合居家好设计咖啡茶室、北欧生活空间、日式阳光植物庭院、迷你画廊、黑胶爵士音乐空间及设计工作室于一身的“好设计部屋”。也有计划扩展一下店铺，希望面积是现在的5倍以上，可以将摆设和收藏都展示出来，有更大的空间可以发挥想象力。包括做一些联名展览等等。

静文学的是工业设计专业，毕业后做过两年设计，也做过一段时间的生活方式编辑，工作的忙碌加上孩子的出生让夫妻俩都分身乏术，如何让生活更有方向，如何能真正掌控自己的时间？成了两人重点思考的问题。

开店的初衷肯定是因为热爱，有一种把自己喜欢的东西与人分享的冲动，而这一冲动，便有了 coznap！这个名字来源于小憩带来的松弛感，让大家感受生活的轻松，一直是 coznap 想传达的理念。

如静文所说，现在我们看到的大部分经典，都是上世纪的先锋之作，它们是超越时代的设计，而这些设计，应该有一个更具风格、互动性更强的空间底色。为了寻找更适合 coznap 的空间，这些年他们一共搬过三次家。新展厅定位在了朝阳区电通创意广场，是一个能以轻松自然的方式呈现家具的展厅，也是能让朋友们欢聚聊天的场所，整个空间优势更侧重于人与人的交流，体验感非常强。在这个钟情于 20-80 年代经典设计的空间里，你可以不受任何时空的限制，尽情感受设计带来的魅力。

静文认为最具价值感的单品

——捷克艺术大家 Vlastislav Hofman 立体派座椅

“店里那么多商品都是我选的都是心头好，只选一件的话真是太为难了！一定选一个的话，那就是捷克艺术大家 Vlastislav Hofman 在 1911 年设计的立体派座椅。他是一位出色的艺术家和舞台设计师，家具只是他的灵光一现，但就是这样的闪光，为捷克立体主义历史留下了浓墨重彩的一笔，简洁的形式透着冷峻与犀利，现在看来也是先锋之作。”

TRENDSHOME：现在很多家居爱好者们都喜欢去淘一些经典且有价值感的物件，在您看来，当代人逛买手店主要逛的是什么？
静文：买手店呈现的是经过甄选过的商品，有很多大众市场上难以觅见的好物。我希望买手店可以带给大家更多灵感，让大家突破常规，获得启发，真正能够思考自己的生活应该是如何。

TRENDSHOME：您一般是如何来挑选自己店里的单品的呢？会更看重什么？
静文：coznap 选品非常看重“经典”，太过于当下潮流或者炒作的单品不会出现在 coznap 里面。除了“经典”我们还会考虑它的文化背景，相对于某一款产品来说，很多背后的故事更有意思。

TRENDSHOME：关于“coznap”的未来，会计划做哪些突破？
静文：coznap 展厅陈列一直在叠新中，变化是常态型工作。未来希望增加明晰的动线，以及主题化陈列。也会有更多跨界合作出现在 coznap！

在东信和创园的一片角落，有一大片空地被画上了梦幻弯曲的线条，乱中有序，艺术感满满，吸引着人们的注意力。名字叫做 LINE PARK 线性公园，是一家集合了家居生活和艺术时尚为一体的综合性平台，3000㎡ 的面积内包含生活美学馆、摄影基地和户外公园三部分，名字的灵感源自丹麦的线性公园，而满目的线条则意味着能够无限延伸，带来更多的想象空间和可能。

从 17 年开始做买手店，杨钧的出发点除了源自于内心的喜欢和爱好，更多的也是想要通过这样的方式填补城市家居文化较为匮乏的一面，让更多的人了解家居、理解家居生活的文化。而面对商业变现，他也有着一套自己的逻辑，中古家具本身是一个小众人群市场，而买手店实际上也是自己设计公司的载体，所以商业行为的部分限制，并不能成为阻挡他考虑中古市场的因素。

整个店内集合了欧洲设计大师们的经典家具，以及多个先锋艺术作品。在这个空间，经典的设计和考究的品质将重新定义都市人对家居生活的态度。而在陈列上，从家具到艺术作品，从生活用品到瓷器相关，都根据区域仔细划分，艺术场景化的设置，让这里不仅仅是一处家具展厅，更成为了一个启发空间灵感的所在。

杨钧认为最具价值感的单品
——Chiase Longue LC4-CP：
Louis Vuitton 2014 Icons Collection

2013 年，在迈阿密设计、巴塞尔艺术博览会上展出的 Chiase Longue LC4-CP：Louis Vuitton 2014 Icons Collection。与普通的 lc4 不同，这款限量版拥有三位建筑师的签名: Le Corbusier, Charlotte Perriand, Pierre Jeanneret。Cassina 与路易威登 (Louis Vuitton)分享了它对20世纪最前卫的建筑师夏洛特·佩里安 (Charlotte Perriand) 的热爱，结合了家具、时尚和摄影，以纪念这位伟大的当代传奇人物。设计充分体现了人性化和功能化，每个角度都是对人体的最佳承托角度。

TRENDSHOME：现在很多家居爱好者们都喜欢去淘一些经典且有价值感的物件，在您看来，当代人逛买手店主要逛的是什么？
杨钧：在我看来，逛买手店和逛街一样，它会成为一种日常。

TRENDSHOME：您一般是如何来挑选自己店里的单品的呢？会更看重什么？
杨钧：中古家具是比较看重设计师背景和家具本身背后的故事，还有就是舒适度。一些家居生活用品最主要是看它的好用程度，当然首先要是好看的。

TRENDSHOME：关于“LINE PARK线性公园”的未来，会计划做哪些突破？
杨钧：目前一楼有一半的空间在做升级改造，作为一个独立的展览空间对外开放，会不定期做些艺术和家居文化的展览。

不着急的人开了不着急的店，是 Shawn 给桌椅板凳 vintage 最初的印象。而开店仿佛是他人生 to do list 上的一个必选项，大学时就爱逛各种市集，从重庆的十八梯逛到木兰的运河边，不分大小和风格，通通都能吸引他的注意力，热闹且鲜活的市集印象一直藏于他的心中。

毕业后，Shawn 在家居杂志工作过一段时间，看了大量的外刊，接触到很多中古、经典家具的资料，一下子提起了研究的兴趣，而当时国内并不多见类似的产品，便萌发了自己开店的想法，既能满足愿望，又可以给同好之人开辟一个购买渠道，于是便做了一个立足于线上的仓库型家具店。

对于 Shawn 来说，最吸引人的往往不一定是酷炫的设计，更多的是那种能陪伴很久且舒服真诚的设计，好的设计都是经过设计师多方考虑和制作者共同努力的结果，能给使用者带来更多的便利和美感。对每个人来说，家具也要性格相投才能更契合生活本身。

随着大众审美的日益提高和大家对高品质生活的追求，以及更多年轻人加入喜爱中古家具的行列，相信整个行业的未来还是不错的。

Shawn认为最具价值感的单品
—— Vitra design museum复刻
艺术家野口勇设计“Rudder”餐桌

2002 年 Vitra design museum 复刻的1944年由艺术家野口勇设计的“Rudder”餐桌。野口勇是一位非常著名的雕塑家、艺术家，他对家具设计也很感兴趣，擅长用简单的有机形式来创造兼具功能性和美观性的产品，这件就是他的代表作之一。桌子命名为“船舵”非常形象，整张桌子的设计并不是对称的，两条桌腿是细细的钢管制作，另一条腿却是一块大的木板，视觉上很平衡，实在是一件颇具艺术性的设计。

TRENDSHOME：现在很多家居爱好者们都喜欢去淘一些经典且有价值感的物件，在您看来，当代人逛买手店主要逛的是什么？
Shawn：主要是精神上的追求吧，有些是出于对设计师的喜爱，想一睹作品真容或是能拥有一件。

TRENDSHOME：您一般是如何来挑选自己店里的单品的呢？会更看重什么？
Shawn：更看重实用和审美的结合，但不太会选那些太过形式的设计。

好的设计，无论经过多久都依然迷人。当你真正走进这些中古家具店，才能真实感受到文化与设计的力量，以及扑面而来那种属于时间淬炼出的质感，它们给予人的触动远不是停留于表面，也更多的带着各自的故事性和独特性，值得细细回味很久。