美国网红、时尚博主和时装设计师丹妮尔·伯恩斯坦（Danielle Bernstein）在INS 上的账号 “weworewhat” 拥有275万的粉丝。 这位90后网红在大学二年级时就创办了该账号同名品牌。2017 年，年仅 24 岁的丹妮尔入选福布斯 30 位 30 岁以下精英榜。不过，今年她的作品因抄袭指控而引起争议。

但这些指控尚未影响其高调入住纽约 SOHO LOFT 的喜悦。在 LP Creative 设计工作室的负责人及创意总监的帮助下，她将原本砖墙裸露的 LOFT 内室变成“一种让人感觉超级真实、侘寂柔和和中性氛围的公寓。”

01 回家即度假 HOME RETREAT 

SOHO 原本的内室立面为红砖墙，这是纽约 SOHO 的一大特色。但设计师按照丹妮尔的喜好用威尼斯石膏将其焕然一新，用丹妮尔的话来说，是一种“高级日式侘寂风”。这种带有不均匀色差的极简石膏式墙面在许多西班牙、摩洛哥等建筑中经常用到，一回家就有种度假的感觉。

设计上运用了大量保留纹理的天然材质、有机形状并配合温暖的“麦”色及其衍生色调，让空间成为奢华与质朴简约的高级代名词。作为社交媒体的影响者，女主人希望家不受纷扰， “我真的希望这个空间给人一种极简、安全和禅意的感觉。”丹妮尔说。

正门打开后是个长走廊，也是个“艺术品走廊”。一端尽头镂空的定制百叶窗给植物带进规则的圆点阳光。

创作百叶窗的 Georgio Savva 室内设计工作室 的 Dan Radowski 用日本“焼杉板（Shou Sugi Ban） ” 技术烧焦了木材，以创造出更质朴的饰面质感。

正门对着装满来自世界各地艺术品的排架。其中左下角还有我们颇为熟悉的物件身影，这件曾被我们父辈用来浣洗衣物的搓板以艺术品的身份在地球的另一端和右侧黏土设计师 Ana Corrigan 的作品陈列在一起。陶器、木器、金属和藤编的有机材料在这里以不同的色调、形状构成视觉的和谐。

得注意的是，最右侧第三排是一个大约公元前 206 年 - 公元 220 年的汉代蚕茧罐，售价为480美元。

起居室有着高层高，垂下的柔和纱幔平衡了空间中的有机质朴。中央白色曲线沙发是 LP Creative、Corvino 设计公司和丹妮尔共同合作完成的。“我希望它是弯曲的，但也有锐角，”丹妮尔解释说。

黑色咖啡桌是 Kar 工作室设计的三脚玻璃纤维咖啡桌。它由玻璃纤维层层叠加而成，制品表面会呈现出类似玉石的交错纤维纹理效果。且会“随着时间增长”，颜色较浅的产品可能会因光线等外界因素而逐渐变深。

整个起居室麦色与衍生的棕、黄、白搭配在一起，用了黑色作对比，空间显得很平静，与窗外红色砖立面的 SOHO 外墙形成对比，形成一处独立的避世空间。

窗边立着 Tobia Scarpa 1961年为著名意大利照明公司 Flos 设计的 "Fantasma" 落地灯。 "Fantasma" 看上去像某样东西正要破茧而出，Tobia Scarpa 受到被床单覆盖的鬼魂剪影的启发，做了这个不寻常的设计。

墙上深咖啡色方形物件来自加拿大当代艺术家 Kit King 之手，它原为一件亚麻艺术品，图案犹如雨后冲刷过的铁锈印渍，极富现代感。丹妮尔用它来遮盖墙里内嵌的电视机。

客厅的咖啡色单人沙发是专门向室内设计公司 Corvino 定制的1950年代的瑞典 “Sheepskin” 复古沙发。坚固的橡木框架被包裹在超柔软的羊毛皮中。后脚更粗圆且稍稍向后倾斜，这样椅身即使处于倾斜位置也不会翻到。

裸露木梁下悬挂的石膏灯硕大又非常亮眼。由工作室 ODA & KING 手工制作、有机形状的石膏吊灯，将空间的“天然拙朴”“升入了”一定高度，成为房间的焦点。为了使其更有一些朋克摇滚风，设计师将吊灯的吊线换成了链条。

餐桌由石灰华（Travertine，石灰石的一种）材质定制而成。这种由天然泉水的矿床形成的沉积岩表面有着独特的漩涡纹理，但看起来很浅淡，如同柔软的沙子。它和墙面的麦色很好的融合在了一起。

厨房与起居室及餐厅相通，由于每周都有 PARTY 晚宴，设计师让这个空间保持了充分的畅通和开阔。岛台的立面敷以石灰，这样和整个空间非常协调。木制 “birthing” 高脚凳来自西班牙。

02 简约复古 与手工质感

VINTAGE & HAND-MADE TEXTURE 

卧室不大，因其原本为客卧 (主卧被改造成“工作室”)。以石灰粉刷墙的橄榄绿为主色调，壁橱门处理成墙面材质。定制的亚麻布套床单平衡了高挑空与石膏墙面带来的大面积“原生态”，透露出女主人精致的生活本质。

家具设计简约复古与手工制作并存。阶梯状的西班牙柳条镜子边框造型和化繁为简的中国古董梳妆台相得益彰。床尾长型“边桌”其实也是中国20世纪早期木凳，其支撑的带弧线“牙头”是我们在明清家具中经常看见的结构件。设计师很好的保留了木头的“有机”未修饰感，给人安全和归属感。

名为“Tuareg”的地毯来自毛里求斯，格纹很细致，带给空间“质朴中的精致细节”。

墙上颇为眼熟的蒲扇其实是一盏漫反射壁灯。这盏名为 “Appliques Uchiwa” 的壁灯来自德国设计师 Ingo Maurer 1973年的作品，被称为“灯光诗人”的设计师保留了传统蒲扇的竹子骨架，加入米纸做扇面以保证透光度。将诗意、幽默、手工、民间艺术糅合在一起。灯光开启时，整个蒲扇有一种半通透的漂浮感。是艺术与实用的完美结合。

Pierre Jeanneret Circa 1950 年设计的 “051 Capitol Complex” 办公椅成为了书桌和餐厅的共用款式。它曾担当了勒·柯布西耶设计的昌迪加尔政治中心秘书处办公室的重要角色。实木制成的倒 V 型桌脚让其看起来简单而强大。编织的靠背也是印度当地常见的元素。书桌向设计工作室 Sow Haus 专门定制。台灯的有机质感再次和整屋的“有机”主题相呼应。

卫生间依旧以“暖麦色”为主调。配以不同颜色的木饰面纹理，大理石、木材、金属、陶器，所见之处皆为天然材料。加拿大多学科艺术家和设计师 Rachel Saunders 设计的环状陶瓷花瓶， 集简约、功能性、可持续和趣味性于一体。

与卧室的书桌相比，显然衣帽间才是丹妮尔真正的家庭“工作室”。事实上，这里原来是主卧室，被改造成了“工作室”。这儿的所有物件均与工作挂钩，以保证其专业性。丹妮尔男友的私人衣物反而被移除出去。

鞋子、包、衣物、太阳眼镜被分门别类的罗列在高高的排架上。女主人需要借助矮凳才能够到最顶端的物件。

捷克著名家具设计师和大学教授 Jindřich Halabala 设计的 H269单人沙发与大理石边桌暗示了女主人在这件房中所花费的时间与耐心。